Deux rives se font face.
D’une forme plus ou moins circulaire, l’étang est bordé d’arbres fragiles, aux racines peu profondes, qui s’effondrent régulièrement ouvrant parfois de véritables cratères dans leur chute, et créant ainsi un paysage instable.
La circularité agit ici comme une structure perceptive : elle inscrit le corps dans un mouvement de retour et de différence, où chaque regard reconfigure le précédent.
Les arbres du premier plan deviennent ceux de l’arrière-plan : on est dans un espace à la fois clos et ouvert, dans la mesure où le cercle, lui, est infini.
Deux motifs simples apparaissent comme un champ contre-champ.

C’est l’étang de la mémoire, sans nostalgie, où le temps s’infiltre et diffuse ses ondes.
Des archives vidéo, photographiques et sonores constituent un corpus intime, qui relie cet espace à ma mémoire, comme le ferait une maison familiale.
Ces matériaux numériques ont un statut ambigu : à la fois archives familiales, matériaux plastiques et documents de travail.
Ils se mêlent et tissent le fond de ma recherche picturale, tout en restant dans l’ombre.

Ainsi, la transcription subjective d’un état - où ce que je perçois se remplit d’une expérience présente et passée - aboutit à une série de peintures « hors temps » que je pourrais qualifier de paysages suspendus. Une tension survient entre apparition et disparition, entre figuration et retrait.

C’est dans cette suspension - entre le « voir » et le « se souvenir » - que la peinture trouve son espace d’existence.